Albert Boira: "El humor tiene que tener un registro internacional"

No sabemos como cocina entre fogones, aun que el nos ha reconocido que la cocina es ese lugar donde guarda el frigorífico pero cuando se trata de cocinar humor podríamos decir que Albert Boira es uno de los mejores chefs que existen.
Se reconoce ex politoxicomano, ex alcohólico y maricon que según el no mata pero da por culo. A este genio del humor lo podremos ver hasta finales de mes en el teatro Muntaner de Barcelona como maestro de ceremonias en “La cocina de los monólogos 2” preparando un buen manjar a la risa durante casi dos horas.
Si no vieron la primera parte de “La cocina de los monólogos” no se pierdan la segunda y una vez la vean si les ha gustado recomiéndenla a sus amigos para que pasen un buen rato y si no les gusta recomiéndenla a sus enemigos y que se fastidien.
El publico catalán podrá disfrutar del humor de este maestro culinario las noches de domingo a partir de las 20h a partir del día 29 de junio y hasta finales de agosto en el local “Me Tumbo” de Mataró donde nos deleitara con su refrescante humor para pasar mejor las calurosas noches de verano.
Un éxito total el que estáis teniendo en la segunda parte de “La Cocina de los monólogos”. ¿La excepción de que segundas partes nunca fueron buenas se cumple con vosotros?
A mi me gusta hablar por boca del publico, es inevitable, hay quien necesita un tipo de humor y quien necesita otro. Hablamos de gente muy buena como Toni Moog, Belén Rubio, Txabi Franquesa,… pero en general, lo que detectamos es que la gente viene y ríe igual.
¿Por qué piensas en meterte en la cocina?
Todo empezó cuando conocí a Toni Moog y a Xabi Franquesa gracias a Paramount Comedy. Un buen día hablando decidimos crear un espectáculo en el que se cocinara el monologo en directo para el publico. No queremos un monologo recitado. El éxito fue tal que de empezar en una sala muy “underground”, terminamos pasando 29 semanas en el teatro Capitol para irnos a Madrid durante dos meses hasta que nos cansamos los unos de los otros y decidimos darnos unas vacaciones pero pensando en mantener la cocina en activo. Yo soy un animal de teatro, así que cogí a dos humoristas de primer orden de panorama nacional porque tanto Albert como Toni tenían cosas en la cabeza y por una vez que eso ocurre, hay que aprovecharlo para crear una segunda cocina de los monólogos con la intención de ser un sello que ofrece espectáculos de humor de diferentes registros.
¿Tendremos cocina de los monólogos 3?
Primero le sacaremos la pasta a la 2 y luego ya se vera (risas)
Pero a esta segunda parte no le habéis cambiado el nombre… ¿Por qué?
Estuvimos horas pensando, hasta que alguien dijo el 2 y ahí se quedo. Era un tema más de estrategia de marketing. Siendo conocidos no somos ultra famosos ya que al no haber las mismas personas, seguimos con la misma matriz que es el nombre de la cocina. Queremos que quede constituido que ese nombre es la apuesta de unos tarados que hacen humor
¿Cómo ha respondido el público de la capital al humor catalán?
Nosotros siempre hemos dicho que no tenemos bandera para hacer humor. Nosotros hacemos un humor de registro más canalla, más gamberro. Cualquier persona con sentido del humor en cualquier lado de España nos entiende porque nosotros no hacemos un humor demasiado político y si lo hacemos no es catalanista. Yo creo que el humor tiene que tener un registro internacional porque cuando un humor ya es partidista, se convierte en política porque los políticos hacen reír también.
¿Qué tal se te da cocinar entre fogones?
La cocina la tengo para guardar la nevera
“La cocina” depende un poco de cómo este el publico ¿Algún caso en el que no haya respondido como queríais?
El otro día pedíamos refranes al publico y la gente no respondía, así que me senté en el suelo y les dije, tranquilos, normalmente esperamos 40 o 50 minutos y ahí me quede callado. Así que el público respondió. Aun que sea por supervivencia contestan (Risas)
El hecho de involucrar al público es para romper la frialdad del teatro. Hacemos que se presenten con el de al lado para que se termine convirtiendo en una reunión de cachondeo.
Os conocisteis a través de Paramount Comedy ¿Veremos la cocina en ese canal alguna vez?
Nos quisieron juntar en Tarragona, pero no pudo ser porque Toni Moog tenía un compromiso con Wanted y entonces vino Juan Solo. A Paramount les gusta eso de juntarnos porque ven la magia que se crea cuando estamos los tres encima del escenario. Pero aun no ha sido posible.
¿Cómo se presenta el verano?
Esta es la última semana en la que vamos a estar en la sala Muntaner, ya que hacemos la ultima función a finales de Junio para volver a empezar en Madrid en noviembre en la sala Capitol de Madrid. Para el verano… Tengo un proyecto personal que se llama hacer un par de semanas de vacaciones y algo que a mi me gusta muchísimo que es visitar esos locales canallas de humor de noche a lo largo de todo el territorio nacional.


Texto y fotos: Eric Romaguera

Josep Lobató: "Si tienes unas letras muy bonitas pero el producto es nefasto, no llegaras a ningún sitio"

Josep Lobató es esa voz que nos acompaña de lunes a viernes de 11 a 1 de la madrugada haciéndonos un poco más agradable el caer en los brazos de Morfeo.
Este catalán empezó estudiando delineación para compaginarlo con los estudios de comunicación audiovisual. Comenzó las practicas en Radio Cornella para terminar trabajando en Radio Sant Boi. Sus inicios en el mundo de la televisión, al igual que en la radio fueron en emisoras de ámbito local. Pero se le conoció sobretodo por presentar el programa Flaixmanía en el canal Flaix TV, que duró cuatro años hasta que el programa finalizó. Mientras Josep trabajaba en el flaixmanía, por la misma compañía entró a trabajar en Radioflaixbac con el programa de Prohibit als pares. Después trabajó en Prohibit als tímids junto con sus compañeros de radio para TV3. Prohibit als pares se despidió y Josep y compañía comenzaron el mismo programa para Europa FM ahora con el nombre de Ponte a Prueba, que tan buenos resultados les está dando como el Premio Ondas 2007.
Tercer libro que se publica pero segundo con el titulo de “Ponte a Prueba”. ¿Sois la excepción de eso que dicen que segundas partes nuca fueron buenas?
Todo el mundo decía que esto no funcionaria. Libros ya hubieron anteriormente “Prohibit als pares” y “Som PAP” que ya funcionaron muy bien en su momento y después cuando hicimos el cambio a Europa FM a hacer “Ponte a Prueba”, en dos temporadas, aun no, hemos publicado tres libros. El primero fue la bomba, el segundo bajo un poco y este nuevo, que cuenta con nuevos componentes del programa, nos dijimos que no funcionaria por el bajón del primero y resulta que ha funcionado mejor que el primero. Esto es una incógnita. Creo que segundas partes son buenas si lo que hay es bueno. Hemos hecho un buen trabajo que atrae a los jóvenes y no tan jóvenes. Tiene un componente humorístico y de sexo muy importante pero que también tiene una proximidad que creo que falta en el mercado editorial con un lenguaje y un tono que es difícil de encontrar. Un libro sencillo de leer, cómodo y barato además de muy mediático porque acompaña a todas las historias del programa.
¿Quizá en España era necesario un programa que hablara de sexo abiertamente?
Cuando una cosa no la tienes no es necesaria. Este formato no existía y al no existir tampoco había demanda, fue mas una apuesta personal. En el momento que nosotros hacemos este programa en Cataluña y funciona muy bien recibimos la propuesta de Europa FM para hacer el programa nivel nacional porque la emisora hacia un cambio de estructura y quería renovarse. Me parecía todo un reto porque cuando lo hablaba con gente me decía que en Cataluña si se aceptaba porque somos muy liberales, pero en España no tardarían en lanzarse encima nuestro para impedir que siguiéramos adelante. Y de golpe nos dimos cuenta de que nos pasa lo contrario, a veces te haces ideas preconcebidas que son totalmente erróneas. Yo me he movido en el mercado local y después en el provincial y esta muy bien, pero si que es cierto que existen otras realidades que por desconocimiento las desvaloras. Me acuerdo que en Radio Flashback pensaban que no tendríamos libertad para hacer este programa en España y lo daban por muerto en una semana. Justamente en Europa FM que pertenece al Grupo Antena 3 de línea conservadora es donde mas libertad he tenido a lo largo de mi carrera para poder trabajar.
Aun así muchos oyentes tienen el corazón dividido ya que Xavi Canalies ha decidido continuar el programa en Radio Flashback…
En el momento que su fenómeno radiofónico se marcha de la emisora ellos piensan en contraatacar. Incluso llegan a alargar con una hora más el programa para poder fidelizar a la audiencia. Todo es echarle huevos, se tiene que reconocer que el formato de “Ponte a Prueba” es un monstruo muy grande al que se le tienen que poner muchos cojones para competir. El programa va tirando pero en la hora que han alargado de 1 a 2, no tienen audiencia, ya que los estudios no le dan ningún tipo de audiencia a esas horas. Yo creo que esto esta muy bien. Radio Flashbacks fue mi casa durante mucho tiempo y donde aprendí muchas cosas de radio y cosas que no quería. En parte nos marchamos de Radio Flashbacks porque no compartíamos filosofía y buscábamos otras libertades que hemos conseguido aquí. Yo me tomo que hayan continuado con el programa como un homenaje. Me acuerdo que cuando antes de llegar nosotros estaba la Doctora Amor, después no continuaron poniéndola. Esta gente quiere seguir tu estela y tienen su publico que aun que no es el mismo de “Ponte a Prueba” es bastante fiel.
Cambiáis de emisora y el nombre del programa, pero seguís conservando el PAP ¿Quién tiene la idea?
Eso fue una idea nuestra para que el publico catalán nos siguiera la pista ya que Europa FM en ese momento era una emisora un poco desconocida y ahora es una emisora bastante conocida. Luego nos dimos cuenta de que no era tan importante el nombre en si que lo más importante era el formato. Da lo mismo que digas “Ponte a Prueba” o “Pies descalzos” lo importante es lo que la gente escuche y con eso se quedara. Si tienes unas letras muy bonitas pero el producto es nefasto, no llegaras a ningún sitio.
Sois tres los presentadores que empezáis el PAP pero Venus decide dejar el proyecto esta temporada ¿Son ciertos los rumores que hablan de desacuerdos entre vosotros?
¡Para nada! Es mas, cuando me cruzo con Agnes (La locutora que interpretaba su papel) nos fundimos en un abrazo. Lo que le ocurrió es que se acabo cansando de interpretar un personaje demasiado histriónico. Entonces la emisora me pide permiso para que Agnes se incorpore al programa “Ya te digo” con algo más ligth.
¿Existe la posibilidad de que vuelva?
La puerta la tiene abierta siempre que ella quiera. Yo le dije que cuando quiera puede volver, pero me contesto que ahora esta haciendo lo de las mañanas y tiene un programa de televisión en un canal local con lo que de momento creo que no se va a producir. Además, el momento de Venus ya ha pasado.
¿A Venus le pasa como a Chiquilicuatre?
Venus es un personaje que creamos nosotros. Le damos un nombre, nos inventamos como será. Venus era un personaje que trabaja a base de pinganillo. Se le pasan unas órdenes y lo que dice no es de forma espontánea. Yo creo que ella lo que quería era dejar este personaje hipersexualizado para hacer otras cosas.
¿Se te ocurre hacer este programa sobre sexo porque tú no tuviste la oportunidad de poder hablar abiertamente a los quince?
No me había hecho nunca esa reflexión pero es verdad. Yo con mis padres no hablaba nunca de sexo aun que soy una persona de mente abierta, quizá porque empecé a trabajar muy joven y vas conociendo a mucho tipo de gente y te das cuenta de que hay necesidad de hablar de sexo en la sociedad porque desdramatizando el sexo, se hace que se haga con mas sensatez, todo tan tabú. Las cosas hechas a escondidas, están mal hechas. El sexo es un componente muy importante en el programa pero no el único. Hay gente que solo ve sexo en “Ponte a Prueba” pero no es la única cosa que se hace.
Aun que si que es cierto, te digo que con la edad que tengo, aun no he hablado de sexo con mis padres.
¿Pero tus padres escuchan el programa de radio?
Mi madre no, ya que se va a dormir muy pronto pero mi padre si que me escucha e incluso compañeros suyos del trabajo le comentan cosas sobre el programa de la noche anterior.
¿Y como se prepara un programa de radio en el que todo parece improvisado?
Detrás hay un gran equipo de producción que se encarga del mínimo detalle. Desde coger las llamadas, hacer un filtrado. El secreto del resto de las cosas tener una Web muy activa y otras cosas lo que supone muchas cosas de trabajo. Yo la verdad es que no vengo demasiadas horas antes a la radio.
¿Pero tus padres escuchan el programa de radio?
Mi madre no, ya que se va a dormir muy pronto pero mi padre si que me escucha e incluso compañeros suyos del trabajo le comentan cosas sobre el programa de la noche anterior.
Has dejado el programa “Money Money” en cuatro para que ahora te podamos ver en “Quiero bailar” de TVE. Háblame un poco mas de ello
Es la versión española de un programa de mucho éxito que se hace en el canal estadounidense FOX. No es un Fama, ni se parece, ya que hay muchos programas de baile, pero tiene un formato muy interesante. Me gusta porque para mi me supone un reto y acepte porque la productora Gestmusic (La misma de Money Money) me lo ha propuesto. Al terminar el programa, regresare a cuatro durante dos años.
¿Cómo son los días de Josep Lobato?
Mis días son muy variables. La televisión que he hecho hasta ahora es casi toda grabada, por lo que había días que grababa un montón de programas, pasándome en la tele desde las 7 de la mañana hasta la 1 de la noche trabajando sin parar.
Normalmente, al salir de la radio, me voy a tomar algo con los amigos o al llegar a casa me pongo a ver alguna serie hasta que consigo estar relajado totalmente para dormirme.
Algunos días en los que he estado enfermo, el programa me da tal adrenalina que me llego a olvidar que estoy enfermo y casi me curo.
Pero no has fallado ni un solo día al programa…¡Ni uno! Y he venido con anginas, fiebre, sin voz, porque he tenido grabaciones interminables. Creo que esto es síntoma de la vocación.
¿Y como te defines en una palabra?
¡Tozudo! Creo que lo que no tienes que dejar es que las cosas se queden por el camino. Soy una persona tozuda porque cuando se me mete una cosa en la cabeza, quiero conseguir eso y lo quiero hacer.
Planes, proyectos, agenda…
Hay propuesta de hacer mas libros de “Ponte a Prueba” pero yo he dicho que hagamos un paron porque mas que libros parecen revistas (risas). Tengo propuestas de cine con Albert Espinosa, terreno que me da mucho miedo. Pero básicamente centrarme en el mundo televisivo esperando que el programa de tele salga bien y mi regreso a cuatro sea exitoso. Suficiente tengo hasta ahora con lo que tengo.


Texto y Fotos: Eric Romaguera

Antonio Orozco: "No hay mayor inspiración que la vida misma"

Antonio Orozco, nació en Osuna pero ha vivido y se ha criado en Hospitalet de Llobregat pero fue en Sevilla donde le vino su afición a componer, tocar la guitarra y cantar después de ver a unos chicos tocando y cantando en el barrio de Triana. Consiguió un poco de dinero para poder comprarse su primera guitarra que aún conserva y a la que le ha dedicado alguna canción.
Su vida se desarrolló en el barrio de Pubilla Cases al que reconoce que le debe mucho por todos los momentos que ha vivido ahí y del que nos hace referencia en cada una de sus canciones.
Hasta el momento ha publicado cuatro trabajos “Un reloj y una vela” (2000), “La Semilla del silencio” (2002), “El principio del comienzo” (2004), “Cadizfornia” (2006) y tiene un nuevo disco en proyecto para el próximo año.
Este verano tiene la agenda completa con esos conciertos en los que nos hará corear a viva voz “Pido perdón, por no haber escuchado tus ruegos, pido perdón por las lágrimas que hablan de mi…”
En Cataluña podremos disfrutar del artista el 5 de Julio en Igualada, el 16 de Agosto en Castelldefels y el 19 de Septiembre en Vallirana. ¿Te lo vas a perder?
Háblame un poco del nuevo trabajo que se esta preparando
Te diría que llevamos 10 semanas metidos en un estudio, trabajando de noche y es un disco que aún le queda un año para ver la calle.
¿Y de Cadizfornia?
De Cadizfornia hay muchas cosas que decir. Muy sorprendido por todo lo que ha pasado con el disco, muy sorprendido por la reacción de la gente ante temas tan comprometidos como son: el hambre, la guerra, el hambre,… Muy sorprendido por como ha reaccionado todo el mundo, sobre todo la gente más joven y muy emocionado porque Cadizfornia ha sido una declaración de objetivos mía de hace muchos años y llegó el momento de hacerlo. Un disco que ahí esta, casi con doble platino y con el que vamos a terminar haciendo más de 180 conciertos durante todo el verano. Quiero darle las gracias al público por todo lo que nos ha dado en este año y medio, y todo lo que vendrá porque aún nos queda mucho Cadizfornia
¿Cómo se prepara la gira?
Bien. Nosotros estamos planteando un cambio de repertorio que desde luego en el local esta dando muy buenos resultados. Tengo los nervios típicos que se pueden tener antes de una presentación. Se presenta mucho mas allá de lo que cualquiera se podría haber imaginado. Hacer esa cantidad de conciertos con un disco, que es lo que hicimos con “El principio del comienzo” y con “La semilla del silencio”. Ahora dejaremos bien arriba a “Cadizfornia” y después a trabajar en ese nuevo disco.
¿Esperas añadir alguna canción en tus conciertos?
No, no lo voy a hacer. Me gustaría que cada una de las canciones que se van a planchar en el próximo álbum sean totalmente inéditas. Lo había hecho en anteriores años pero esta vez no. No lo hago por muchos motivos, uno de ellos es que quisiera cantar algunas canciones en los directos y no puedo porque no caben. Hay 18 canciones escogidas para los conciertos, y esas canciones están escogidas a pesar de que muchas se han quedado fuera. Así que las nuevas aún no tienen cabida.
¿Alguna colaboración?
No tengo ni idea. No se lo que va a pasar con el nuevo disco. Estamos a un año de la salida al mercado. Ojalá que pueda conseguir tener en algunas canciones a algún amiguito mío como Jere o Maldita Nerea.
Y en los conciertos ¿Te veremos solo o acompañado?
Este año voy a estar solo. Hay un chico que ya ha abierto algún concierto nuestro. Se llama Raúl Pulido. Esta escribiendo muy flamenco y ahora mismo esta grabando su disco. Podría ser que en los conciertos importantes estuviera con nosotros. Vamos a ver como se desarrollan las cosas.
¿Por qué haces un referente a Cádiz y no sobre tu ciudad Hospitalet de Llobregat?
En todas mis canciones hay un referente a mi barrio. Todos mis principios, todos mis valores, toda la esencia de mis canciones están basadas en mi mismo. Son canciones casi autobiográficas. A mí hasta el momento no me ha hecho falta tener que hablar de mi barrio porque esta presente en mí. Yo sigo teniendo una relación estrecha con mi barrio y con la gente que me crié. Todavía me sigo tomando mis cervezas por la mañana, sigo bebiendo de esas personas que me acompañaron en mi adolescencia.
Por lo tanto creo que la esencia de mi barrio esta siempre ahí. Creo que Hospitalet es todo para mí y que mis canciones están basadas todas en momentos y recuerdos que se han vivido ahí.
Eres catalán pero solo te hemos oído una vez cantar en este idioma. ¿Lo volverás a hacer?
Cante esa vez con unas ciertas dificultades en la dicción ya que mi lengua madre no es el catalán. Lo hice con una de las canciones más bonitas que jamás escuche “Tendresa de Lluis Llach” y me pareció con toda mi humildad que acabó de hacer una versión digna de lo que el maestro podía hacer.
Me has dicho que tus obras son autobiográficas. A parte de eso ¿Cuál es tu mayor fuente de inspiración en el momento de componer?
Yo siempre he pensado que quizá la vida es el mayor cúmulo de inspiración que puede tener el ser humano. Cualquier día que uno se levanta y sale a buscar la vida por ahí puede estar lleno de buenos momentos. Sean buenos o malos, son grandes momentos, que terminan por equilibrar tu espíritu. No hay mayor inspiración que la vida misma. Si yo tuviera que repetir todo lo que he hecho hasta el momento lo haría sin duda. Hay pocas cosas de las que me arrepiento.
¿Ligas más a través de la música?
Al contrario. Piensa que cuando yo llego a ser más conocido, yo tenía 28 años. Pues había hecho la gran parte de las cosas vividas hasta el momento
¿Y si te doy a escoger entre el amor y la vida?
Te digo que para mi es una sola cosa. Si yo soy músico es por amor a la música. Y si sigo viviendo donde vivo es por amor a ellos y porque los quiero a todos ellos.
A parte del nuevo disco y la gira ¿Algún otro proyecto?
Tenemos el nuevo concierto de voces para la conciencialización del desarrollo que seguramente será en Valencia y que se está empezando a planificar. Estamos trabajando en la música de la obra de teatro “En la cama” protagonizada por María Estévez y luego hemos trabajado en la banda sonora de la película “Diario de una ninfómana” basada en la novela homónima de Valerie Tasso, que se va a presentar en Septiembre.


Texto y fotos: Eric Romaguera

Toni Moog: Hacer humor en el teatro esta mejor todavía

Toni Moog nació el 11 de abril de 1971. Considerado el payaso oficial del colegio desde preescolar, sus repetidas expulsiones de clase por hacer tonterías consiguieron que sus padres se empezaran a preocupar. Sus estudios en la facultad de Publicidad dieron los frutos esperados: acabó trabajando como DJ y técnico de sonido en una sala de Jazz. Una apuesta entre borrachos le llevó a subirse a un escenario a soltar sus primeras líneas como cómico. Justo después de ganar la apuesta perdiendo la poca dignidad que tenía, llegó a pensar que podría llegar a tener futuro en la comedia, siempre y cuando dejara el alcohol y las drogas para los profesionales. Así se introdujo en el circuito nacional de comedia, actuando por salas de toda España. Su carrera es fulgurante: Paramount Comedy le dio la oportunidad ante una pantalla, Manel Fuentes le hizo coger algunas tablas y ya en el programa Homozapping se hizo a sí mismo como cómico…. Actualmente se deja ver en diferentes programas de humor de la parrilla televisiva. Todo esto en tres años, durante los cuales entabló amistad con dos canallas del humor, Txabi Franquesa y Albert Boira, con los que engendran “La Cocina de los Monólogos”….

La cocina de los monólogos, segunda parte. Pero se dice que las segundas partes nunca fueron buenas…
Yo vi un partido Barça-Madrid y la segunda parte fue la ostia.
¿Porque piensas en meterte en la cocina?
Todo empezó hace algunos años cuando los tres humoristas de Paramount Comedy, hacíamos bolos por toda España. Un buen día nos dimos cuenta que el sábado era el día que menos trabajábamos. Nos dijimos de hacer un espectáculo los tres juntos para poder probar distintas cosas. Empezamos en la sala almacén, algo muy pequeño y un poco underground y en vista del éxito, nos trasladamos a la sala teatreneu donde le dimos nombre al espectáculo para que fuera una entidad, poniéndole un vestuario. Lo hicimos un poco mejor. Le pusimos la cocina de los monólogos porque lo que hacíamos era cocinar el monologo delante de la gente. Como probábamos cosas nuevas, utilizando la improvisación y no siendo un monologo recitado. En vista del éxito, nos tuvimos que ir a la sala Capitol, que aun era mas grande, donde ya le dimos cuerpo, nos curramos un logotipo… ¡Ahí estuvimos 29 semanas!
¿Y vuestras aventuras por los exteriores?
Luego nos fuimos a Madrid, en el teatro Figaró. Una experiencia Joyosa.
Pero en esta segunda parte tu no estas...
Mantener la cocina de los monólogos viva. Pero tanto Xavi como yo estamos con otros proyectos en la cabeza y si haces algo tienes que estar al 100%. La cocina de los monólogos 3, quizá, dentro de un tiempo. Mira Indiana Jones, haciendo la cuarta parte casi en silla de ruedas.
¿Por qué no le cambiáis el titulo a este nuevo espectáculo para ponerle por ejemplo “El almacén de los monólogos”, “La despensa de los monólogos”…?
Primero porque no se nos ocurrió otro. A parte de porque queremos que “La cocina de los monólogos sea un espectáculo, también queremos que sea una productora de humor. En este caso, la cocina de los monólogos es un espectáculo pero quien sabe si en un futuro “La cocina de los monólogos” puede presentar “Las botellas de Mateo”
Cocinas en el teatro, en la tele… ¿también lo haces en casa?
Yo soy un gran cocinero. Sobre todo si hay invitadas. Si hay invitados, pido pizza.
¿Y como lo haces para tener ese chiste tan rápido?
A la hora de cocinar humor, cocinamos 24 horas al día incluso durmiendo. Porque eso se lleva en la sangre.
“La cocina de los monólogos” depende un poco del publico. ¿Alguna vez no han respondido?
Afortunadamente de momento nos hemos encontrado que el público siempre responde. Pero de hecho piensa que no es un espectáculo gratuito y que la gente paga una entrada para verlo por lo que va con ganas de reír y participar. Va, se sienta en la butaca y te mira diciéndote hazme reír. Así que el feed-back esta asegurado.
Y esta colaboración que vas a hacer en “La cocina de los monólogos 2”…
El día 13 de junio, dios mediante voy a poder participar en “La Cocina de los monólogos 2” porque Belén Rubio no va a poder estar ese día. Así que Albert pensó que porque no me venia yo aun que fuera por un día. La verdad es que me hace ilusión volver a participar en este proyecto aun que sea por un solo día para así sentirme cocinero.
Se echa de menos el teatro…
¡Por supuesto! Hacer teatro esta muy bien. Hacer humor en el teatro esta mejor todavía, pero si además estas encima del escenario con gente que te aprecian, a la que quieres y que te hace reír a ti también pues eso no tiene precio.
Háblame un poco de Boqueria 357
Conservamos un poco el formato que habíamos hecho hasta ahora aun que hemos intentado mejorarlo. Se incorpora gente nueva como Edu Soto. Y tendrá una mayor duración que la anterior temporada. Intentaremos hacer pasar un buen rato a la gente a través del televisor.
Ya que Albert te invita a su cocina ¿Invitaras a Albert a tu piso de las Ramblas?
¿Por qué no? E incluso invitar a los tres cocineros al programa. Todo se andará.
¿Proyectos para el verano?

Pues creo que follare el doble. El programa es en directo y cuando termine me marchare a la sala Bikini (Barcelona). En principio, haré Boqueria durante todo el verano. Tengo que grabar un monologo para Paramount Comedy, continuare con la gira de Wanted que hago junto a Paco León y Santi Rodríguez. Luego algún bolo mío para poder estar cerca del publico que es lo que a mi me gusta y en septiembre tengo algunos proyectos que no se pueden comentar. Nos encontramos en septiembre y hablamos, quizá no tengo faena y te propongo de venirme a escribir contigo

Texto y fotos: Eric Romaguera

Dani Pedrosa: "Esta temporada sera mas emocionante que la anterior"

Dani Pedrosa se dejo ver por Barcelona algunos días después del Gran Premio de China para presentar en el salón “MotoOh Barcelona” los nuevos modelos urbanos de la firma Honda para la que corre en Moto GP.
En el nos hablo un poco sobre estos nuevos modelos como la EVO6 que es la expresión futurista del carácter de Honda, la pura esencia de eso que hace tan atractiva cualquiera de sus motocicletas. Incluye un atractivo, compactado y funcional chasis con una musculosa suspensión. Esta maquina minimalista esta equipada con el exclusivo motor Honda OHC de cuatro tiempos con inyección electrónica y 6 cilindros opuestos de 1.832 CC. Con refrigeración líquida y transmisión automática. Este exclusivo motor es la expresión del auténtico carácter Honda que ha impregnado por completo el diseño de la EVO6. De otro de los modelos que nos hablo fue la CB1000R que con un impactante estilo de altas prestaciones, impresionante aceleración manejo ligero e intuitivo hacen mas fácil la conducción a los aficionados de las dos ruedas. La nueva CB1000R encierra unas explosivas prestaciones, de categoría Súper Sports de litro, dentro de unas compactas y puras líneas de aspecto musculoso que prometen buenos momentos y rápidos amigos mientras pasa como un disparo iluminado la avenida en busca de emociones.
El piloto catalán reconoce que este año tiene opciones a ganar el mundial gracias a que la moto de este año funciona mejor que la del año pasado, lo que les ha permitido ser mas competitivos desde el principio para poder estar en los primeros puestos dándole así opciones a luchar por el campeonato y reconoce que el año pasado no fueron competitivos hasta que no llegaron a la mitad de la temporada. Aun que tampoco nos augura sorpresas si que nos dice “Tendremos mas sorpresas que la anterior temporada dentro de la normalidad.” No quiere decir aun que tenga el titulo en la mano, pues Valentino Rossi (Yamaha) penta campeón del titulo de MotoGP tiene muchas posibilidades de repetir triunfo esta nueva temporada, habiendo liderado el campeonato de pilotos hasta el Gran Premio de Italia, después de conseguir la victoria en el gran premio de Francia y quedando el piloto catalán en quinta posición para igualarse de nuevo con el piloto mallorquín Jorge Lorenzo (Yamaha) “Quedan muchas carreras aun que nosotros intentamos hacer el máximo trabajo para no quedarnos atrás y mejorar día a día e incluso ponernos delante de los demás.” Los roces con el piloto balear son mas que claros, pues en el gran premio de Jerez, el rey Don Juan Carlos intento que ambos pilotos se dieran la mano sin llegar a conseguirlo. Y es que la lesión que sufrió Jorge Lorenzo en el Gran Premio de China, ya la vivió Dani en el pasado por lo que sabe de buena mano que su rival no estará tanto tiempo convaleciente dejando un colchón de puntos a favor del piloto de Honda. En cambio al preguntarle por el compañero de escudería del piloto mallorquín todo son halagos haciendo referencia a la cantidad de espectáculo que Valentino Rossi es capaz de ofrecer en la pista “Es un piloto, que tiene características que otros no tienen. Cuesta mucho reconocer sus puntos débiles y en la pista no sabes nunca por donde te puede salir. Es un piloto muy rápido y se nota que tiene carreras a sus espaldas. En los entrenamientos tiene un rendimiento muy bueno pero en carrera aun este es superior. Así que espero que nuestro rendimiento en las próximas carreras sea aun mejor que el suyo”
Teniendo encima el gran premio de Montmelo el piloto nos dice que espera hacer una buena puesta a punto para volverse a situar de nuevo como líder absoluto del mundial. Un liderato que perdió, al igual que la pole position conseguida en el gran premio de Francia y terminando la carrera en quinta posición por detrás de sus mayores adversarios que demostraron ser mas rápidos.
Nos queda una temporada con muchas emociones que nos aran agarrarnos a nuestros asientos y no parpadeen porque se lo van a perder… ¡Esto es Moto GP!

Algunos datos de interés
Fecha de nacimiento: 29/9/1985
Campeonatos Mundiales: 1 en 125cc y 2 en 250cc
Primer Gran Premio: GP Japón 2001 (125cc)
Primera victoria: GP Holanda 2002 (125cc)
Posición en 2007: 2º en Moto GP

Texto y fotos: Eric Romaguera

Óscar Jaenada: “Incluso el premio mas importante no sirve para nada”

¿Quien no ha visto la película de Camarón y se le ha puesto la piel de gallina al ver a Óscar Jaenada interpretando el papel del cantante?, ¿Quien no ha visto XXL y le ha dado la sensación de que todos tenemos un amigo parecido al papel del protagonista?
¿Quién no ha querido jugar nunca al “Juego de la verdad”? En esta ocasión Óscar Jaenada nos dice que “Todos estamos invitados” a entender que en Euskadi se puede llegar a vivir con miedo siendo una victima de ETA sin estar en el cementerio para mostrarnos también el lado contrario y ponernos durante casi dos horas en el papel de un guerrero vasco que un buen día y después de perder la memoria se da cuenta que la libertad de Euskal Herria no reside en las armas y que dialogando se puede llegar mas lejos que con la violencia ¿Será un preludio de lo que tantos españoles queremos?
En esta película te vemos interpretando el papel de un “gudari” vasco. ¿Cómo te preparas el papel?
Yo me trabaje este papel como tres. Esta el líder del comando de ETA, que termina su papel en la secuencia cuatro con el accidente, el enfermo amnésico y el supuesto enfermo amnésico. Cada uno tenía su dedicación. El primero fue mucho estudio, mucha lectura, preguntar, mirar y tener la suerte de haber estado en esa tierra durante muchos años. El haber escuchado el cantábrico y saber de que se habla… sus deportes, sus fiestas, sus cosas… Hacer un poco de síntesis de lo que significa un “gudari” de ETA.
El segundo personaje, si que me lo prepare en una residencia, donde estuve una temporada para preparar algunos ejercicios y trabajo físico. Y luego el tercer personaje, que es el mas inteligente, que se monta todo eso para salir del comando y que es el mas inteligente ya que tiene que hacer una cosa pensando otra.
Querías ser ingeniero aeronáutico pero terminas siendo actor ¿Por qué?
Creo que lo que te tira es estudiar. Pero hay un momento en la vida en la que se te plantan otras cosas. Yo era muy bueno en mis estudios pero descubri la musica, el cine y me perdí un poco.
Has querido estudiar pero no has estado en ninguna escuela de interpretación…
Yo comencé en una compañía de teatro llamada “L’ endoll” que me monte en el pueblo, junto a tres colegas donde hacíamos teatrillo. Así que un buen día me plantee hacer los cursos de interpretación en varias escuelas pero la verdad es que dure dos días. Primero porque era mucho dinero el que se tenia que pagar y segundo porque me sentía ridículo. Lo que yo quería contar era otra cosa y mi manera de trabajar era de otra forma. Decidí continuar trabajando subiéndome a los escenarios de la calle, marchando por los pueblos hasta que dije, voy a probar algo mas serio para irme a Madrid y ver si puedo ganarme la vida en esto.
Te vas a Madrid con 23.000ptas, duermes en la calle y por tu trabajo de camarero tienes la oportunidad de conocer a Luís San Narciso…
Si que es una chaladura, pero meditada. No sale de golpe coger un buen día y decir me marcho. Yo trabajaba en una discoteca, de donde terminaba a las 6 de la mañana y me acuerdo de muchos días en los que sentado en las escaleras del bar pensaba que yo ahí no hacia nada y que necesitaba contar algo de alguna manera. Así que cogí un buen día y les dije a mi familia que me iba a intentarlo, que sea lo que dios quiera, he ahorrado, aun que fueran dos duros (risas) y me voy pa’ Madrid a intentar labrarme un futuro.
Allí poco a poco y gracias a mi amiga Merche, que me dio cobijo en su casa y me encontró el trabajo en Hard Rock Café, pude hacer de las mías. Me presente en alguna productora sin ningún tipo de material, solo pudiendo presentar los carteles de las funciones de teatro que había interpretado aquí, pero me dijeron que me preparara un monologo que me llevo a papeles episódicos en series, para consolidarme en el cine de donde no me voy a marchar jamás.
Siempre te asociamos a papeles de “chulito” pero en esta película haces un papel contrario aun que de líder ¿Comienzo de un desencasillamiento?
La primera película que hice fue “Noviembre” de Achero Mañas, que me dio la candidatura al Goya y la que yo creo que me situó en el mundo del cine. Fue una película que hablaba de actores, una película con un grandísimo director y un tema que nos ocupaba a todos después de llevar ocho años con el gobierno popular que intentaba herir de muerte a la cultura española así que creo que presentar esta película que habla de los artistas callejeros eso me dio un nuevo registro para el mundo del cine.
¿Cómo ha sido tu experiencia en el cine?
Todo ha sido ir esperando. Pasar por momentos muy malos, es muy difícil vivir del cine en España. Yo que hago cosas de calidad e intento no hacer publicidad, ni televisión ni nada de eso. Aun que nunca me bajare de los escenarios del teatro. Yo que tengo la confianza de la academia, por las varias nominaciones que he tenido hasta el momento puedo seguir trabajando poniéndome al cien por cien.
No solo tienes la confianza de la academia si no que te avala el círculo de escritores cinematográficos que en el 2006 te consagraron como el mejor actor del año…
Me han dado bastantes premios, la verdad. Pero es difícil darles importancia. Hace poco en una conferencia yo mismo dije que no me acordaba de quien había ganado el Goya hace 2 años y nadie me contesto y luego dije fui yo. Diciendo que nadie se acuerda de los Goya, así que incluso el premio más importante no sirve para nada. Esta bien que te den premios por esas dos horas en las que te sientes grande, pero es todo fachada y no deja de ser muy banal. Estaría bien que fuera un reconocimiento a estoy haciendo bien las cosas y se espera que las siga haciendo bien.

Texto y fotos: Eric Romaguera

Arturo Valls: "A los chicos del CQC les recomiendo mucha vaselina"

Arturo Valls nació en Valencia en el año 1975. Este licenciado en Periodismo comenzó como reportero en una televisión local de Valencia para dar algún tiempo mas tarde el salto a la televisión nacional siendo uno mas de los chicos de negro de Gran Wyoming en el programa “Caiga Quien Caiga”. Al finalizar el programa en 2002, fue fichado para retarnos en el programa “¿X cuanto?” a hacer esas locuras que siempre pensamos que haríamos por un puñado de euros y demostrar que todos o casi todos tenemos un precio.
Mas tarde colaboraría con Florentino Fernández y Nuria Roca en el programa de humor UHF de Antena 3.
Sigue haciéndonos reír las noches de Domingo y lunes poniéndose en la piel de Jesús Quesada, ese comercial cantamañanas que más de una vez nos ha parado en la calle para embaucarnos en el negocio perfecto.
A partir del 9 de Mayo, lo vemos en el cine interpretando a Morales en Casual Day, un invento americano que cada vez más empresas españolas utilizan para la sociabilizacion de sus empleados.
Háblame un poco sobre el “Casual Day”…
Va a encontrar una comedia acida y agria sobre el mundo laboral, sobre las relaciones laborales, los jefes cabrones, sobre el zoo que conformamos todos los que trabajamos en una empresa y creo que el publico se va a ver reflejado y va a ver como se relaciona la gente en el trabajo. Con la excusa del “Casual Day”, un invento americano, para que los trabajadores se entiendan y se relacionen mejor, pero ocurre todo lo contrario.
¿Crees que esta película la podríamos comprar a “El Método”?
En cuanto al entorno, si. Hay muchas películas de amor, de misterio, de aventuras, también las puede haber relacionadas con el mundo laboral. Coincide en el tema, pero la manera de manejar la cámara por parte de Max, la visión de la fotografía, difiere a “El Método” o “Smooking Room”
En la película os marcháis a una casa de campo ¿Qué le ocurre a tu personaje?
Morales es el cantamañanas pesado, que no tiene amigos y que lo único que quiere es embaucar al todo el mundo para hacer su nuevo negocio y utiliza también el “Casual Day” para ver a quien le toma el pelo. El se salva un poco, ya que sus aspiraciones no van más allá de comprarse un coche nuevo y poco mas. Al encuentro llega un psicólogo que nos empieza a contar una serie de cosas, que a mí como Arturo Valls, me parecen ridículas, porque cuando te fuerzan a estar a gusto y ser feliz, las cosas se joden.
Aquí en España tenemos un Casual day patrio, que mola mucho más y es la barra del bar. Ahí soltamos, nos cagamos en el jefe y punto pelota.
Eso de relaciones en el trabajo, me suena a algo ¿No se si sabrás a que me refiero?
Si, si (Risas). Solo que en Camera Café, hay una especie de comic, es mas surrealista y mas absurdo. Aquí estamos hablando de algo más realista, que toca mucho más.
¿Hay similitudes entre Morales y Jesús Quesada?
Similitudes porque los dos son comerciales, cantamañanas. Aun que creo que Morales tiene algo mas de corazón que Quesada, ya que es un hijoputa que va a su bola y es feliz mientras que Morales, en una escena con el futbolín, se le ve tocado con la mujer y con el mundo femenino en general, mientras que Quesada pasaría al segundo plano sin problemas.
Os dejáis un día la corbata en casa, pero el cartel nos recuerda a una soga…
¿Qué es lo que va a pasar el lunes? ¿Qué es lo que me va a decir el jefe? ¿Qué es lo que tendré que tragar para mantener mi trabajo? ¿Qué aspiraciones tengo? ¿Quiero un coche mejor o prefiero seguir trabajando y ser feliz? Esto es un poco la peli y lo que vivimos.
Ahora que CQC se emite en “La Sexta” ¿Arturo Valls, participara en el proyecto?
Lo que mas me tira es la interpretación, por lo que considero que es una etapa finalizada y no es el momento para meterme en este proyecto. Así que les deseo toda la suerte del mundo para los nuevos chicos y chicas de negro.
¿Algún consejo como voz de la experiencia?
Vaselina, que se pongan mucha vaselina para estar preparados y luego tener la mano preparada para dar collejas a punta pala.
¿Y gominolas?
Pues eso se terminó. Quisimos hacer una cosa nueva, pero no pudo tirar adelante. Hay muchas series sobre policías y médicos. Las cosas innovadoras, no funcionan por lo que parece.
¿Algún proyecto?
Ya sabes que hasta que no se firma una cosa, no se puede decir nada, porque se acaba hastiando, pero para el verano, tenemos previsto empezar una cosa siguiendo esta línea de guión que son las comedias en las que te estas riendo y cuando paras te preguntas ¿De que me estoy riendo? y hasta aquí puedo leer.


Texto y Fotos: Eric Romaguera