Angel Llacer: "Yo siempre intento que la gente mejore"

Angel Llacer, nació en Barcelona en 1974. en 1997 se licencio en Arte Dramático por el Intitut del Teatre . Adquirió experiencia como docente impartiendo clases en varios semanarios. Su debut en televisión lo hizo en el programa “Arteria 33” en Canal 33. De todas formas, fue su participación en el concurso de canto “Operación Triunfo” lo que le ha convertido en un rostro conocido. Llàcer participó en las dos primeras ediciones como profesor de interpretación logrando gran popularidad por su carácter y sus gritos a los concursantes. Tras desvincularse de OT, en otoño de 2003 debuto como presentador en otro concurso de Televisión Española “Pequeños grandes genios”. En 2005, coincidiendo con la cuarta edición de Operación Triunfo, Àngel decide volver al concurso de canto. En esta ocasión, además de profesor de la academia, presento “El chat de la academia”. En enero de 2006 regresa a Televisió de Catalunya donde presenta “El salt de l’ Àngel” a la vez que presento en La Sexta “Anónimos”.
Este ultimo año, lo hemos podido ver de jurado en “Tu si que vales”, trabajo que compatibilizo como profesor de interpretación, director de la academia y presentador del chat de “Operación Triunfo”. En Septiembre de 2008, regresa a La Sexta para presentar el concurso “No te olvides de la canción”, que es retirado a los pocos programas. Pero Ángel no se queda parado así como así, ahora se encuentra trabajando de pleno en “Què: El nou musical” donde unos jóvenes conflictivos nos harán aprender una lección sobre la segunda oportunidad ¿Todo el mundo la merece?
¿Qué de “Què”?
Que de musical. Que de rebeldía. Que de dar la cara. Que de vitalidad. Que de compromiso. Que de segunda oportunidad.
¿Por qué decides hacer un musical sobre rebeldía y chicos conflictivos?
Porque a través de la historia de estos chicos descubrimos una historia de superación y de nuevas oportunidades. Creo que la gente se identifica mucho con esto. Ellos son delincuentes, pero lo importante no es el delito que han cometido, si no su capacidad de superación y la capacidad de mejorar. Creo que todo el mundo tiene capacidad de mejorar y superarse.
¿Todo el mundo merece una segunda oportunidad?
Por supuesto! Una tercera ya no lo se, pero una segunda, por supuesto.
¿De donde nace la idea?
De Alex Mañas. Manu Guix y yo teníamos muchas ganas de hacer un musical, pero no sabemos escribir, así que fuimos a buscar a Alex Mañas y le pedimos que se inventara una historia de superación
¿Qué encontrara el público cuando venga a ver “Què”?
Emoción. Se emocionara con los personajes, con sus historias, su manera de ser y se emocionaran sobre todo con la música.
Y tu… ¿Eres un poco “Què”?
Yo me podría identificar con el tutor. Yo siempre intento que la gente mejore. A parte de entretener a la gente, busco que la gente se enfrente a si misma y mejore. Lo que intento hacer conmigo mismo procuro llevarlo a los otros.
Viajando un poco al pasado. En tu ultima obra “Ja en tinc 30” te podíamos ver encima del escenario a la vez que eras director de la obra. ¿Por qué no participas también en este proyecto como actor?
Demasiado trabajo. Eso lo dice el tutor en un momento! Tengo ahora mismo demasiado trabajo como para tener la responsabilidad de subirme a un escenario cada día y encima dirigir el espectáculo. Es la primera vez que dirijo un musical tan grande. Lo mejor para el musical no era que yo interpretara el papel de Josep. Iván Labanda lo hace maravillosamente.
Hablando de trabajo… Recién acabado OT, te hemos podido ver en “No te olvides de la canción” ¿Cómo van los asuntos laborales?
Durmiendo, lo mas importante es dormir para estar descansado y así organizarte bien. Hay que tener la capacidad de olvidar una cosa cuando estas haciendo otra. Si vas acomodando cosas o vas preocupándote no consigues hacer bien las otras. La capacidad de olvidar es muy buena para hacer bien otros trabajos.
Pero… ¿Olvidar permite avanzar?
Tienes que olvidar pero recuperarlo cuando toca. Es como cuando abres un programa de ordenador, si abres el Word, no abres el Excel.
¿Qué te hace dedicarte al mundo de la interpretación?
Termine mis estudios en el Institut del Teatre. Cantaba bien y empecé a hacer musicales con Mario Gas. Luego empecé con la etapa Operación Triunfo así que siempre he estado atado al mundo de la música pero porque creo que la música emociona y a mi eso me gusta. Por casualidad he llegado al mundo de la música. Tengo a Manu a mi lado, el es el músico, y nos complementamos. El es el músico y yo el actor.
Por no ser músico, has llegado a ser director de la academia de músicos mas mediática…
¡Academia de cantantes!
¿Un cantante no es músico?
Ha de serlo, los de OT no lo son. Pero un cantante es músico, hace música. Y si sabe música mucho mejor. ¿Tu me has visto hacer música? No, yo hago espectáculo. De todas formas, yo era director de una academia de cantantes y el director musical era Manu Guix. ¿En OT también bailaban verdad? Yo no se bailar, de eso se encarga una coreógrafa. Cada uno tenia su función y yo era profesor de interpretación.
¿Te volveremos a ver en OT?
Depende de los compromisos de trabajo que tenga. En OT, te avisan con poco tiempo. Si me coincide que estoy libre...
Después de que la critica considere tu ultimo programa un patinazo.¿Qué me puedes decir de “No te olvides de la canción?
Yo creo que la gente ya lo ha visto muchas veces. Esto es un formato original de la Fox, donde funciona muy bien. Yo no me siento responsable de que fracase o no. En televisión nunca te tienes que lamentar los fracasos porque es un lugar donde todo fracasa. Un programa no acabara nunca hasta que no haya fracasado.
¿Quizá el “patinazo” ha venido por las similitudes que tiene con el programa de Antena 3 “Al pie de la letra?
Podría ser. Pero no tienen nada que ver el uno con el otro. Ambos son formatos originales que como bien te he dicho antes ya existían en Estados Unidos. En este país si llegas después de otro, la has cagado. Es como cuando se hizo “Amistades peligrosas” y “Valmont”. Explicaban lo mismo por dos directores distintos.

Texto y Fotos: Eric Romaguera

Sergio Alcover: “Soy un dibujante de cómics frustrado”

Nacido en Valencia en 1981 comienza su andadura artística a los 7 años. A los 13 entra a formar parte del grupo de breakdance “Supremos”. A los 16 empieza a componer sus propias canciones y compagina esta tarea con su trabajo en orquesta popular y su estudio en armonía vocal con el maestro José Luis Fauli. A los 18 años forma 2 grupos de música y en el año 2004 consigue el segundo puesto en el Festival Internacional de la Canción de Benidorm. En ese mismo año, deja su ciudad natal para trasladarse a Barcelona para formar parte del elenco del musical Fama interpretando el papel de Joe Vegas. En el año 2008 entra a formar parte del cartel de profesores del programa “Fama a Bailar” de canal Cuatro y compagina la formación en las aulas con la grabación de su primer disco que salio a la venta en Junio. En la actualidad compagina la grabación, composición y producción de temas musicales con la gira de conciertos y el musical Fama después de mas de 600 funciones y 4 años. Ya esta preparando la segunda edición del programa “Fama a Bailar” junto con otros proyectos.
De fama a fama…
Y tiro porque me da la gana. Fama a Bailar, el programa Fama y el grupo InFame. Lo primero de todo fue esto, yo empecé en el musical en el 2004 y a partir de ahí han ido surgiendo proyectos. Empecé mi carrera con 13 años, pero lo que es la palabra fama, ya sea por musical, por programa de tele o por grupo de música, ha aparecido en el 2004.
¿Y que va a encontrar el publico cuando venga a ver Fama?
Un musical que dura 2 horas y media, que se le van a pasar en 10 minutos. Hay mucha energía, mucha vitalidad, mucho ritmo. Donde se cuenta una historia que es la lucha por aquello que quieres realmente en la vida. En este caso, la fama, pero es aplicable a cualquier otro campo. El lema del musical seria el trabajo duro. La frase que define al primer acto es: Habrá que dar mas. Es un musical muy enérgico y quien venga a verlo, saldrá del teatro bailando.
Cantas, haces un musical y dentro de poco estarás con los castings de “Fama a Bailar” ¿De donde sacas el tiempo?
La verdad es que no lo se. Ahora puedo decir que voy medio relajado. Estoy con la obra y la gira de conciertos de mi disco. Pero dentro de poco estaré con la obra, la gira y los castings de Fama. Dormiré en los trenes, aviones… Donde se pueda. Como es lo que te gusta tampoco te puedes quejar.
Y del disco… Sergio-Rock. ¿Qué me puedes contar?
Esto de Rock viene por el mundo del break. Es como una expresión. No es Rock por rock de música, pero eso la gente quizá no lo sabe. Intento instaurar palabras que la gente no conoce para ampliar un poco los campos. El disco no tiene que ver con el break pero si el sobrenombre de Rock, porque yo he bailado toda la vida. El disco seria una mezcla de todos los estilos que mas me han influenciado. Entre Rock, funk y pop anda la cosa. Ahora sale otro single que es la primera canción que compuse para este disco, hace dos años y medio.
¿Y como fue la primera vez que escuchaste el trabajo terminado?
Me quede realmente sorprendido. Es muy fácil decirlo, porque todo el mundo es lo que dice: He grabado un disco y esta muy bien. Pero es que realmente escuchas el disco y ves que hay un trabajo detrás muy grande. He intentado mostrar la parte de mi que la gente no conoce. Llevo haciendo música durante toda mi vida.
¿Qué te lleva a dedicarte a la música?
Empecé a los 7 años. No me acuerdo. Empecé antes con la música que con el baile, aun que creo que parte de culpa la tiene Michael Jackson, vi el videoclip de Thriller y me quede realmente prendado. Me encantaba como cantaba y bailaba todo a la vez, pero no de coreografía. A mi me gusta salir al escenario y dejarte llevar por la música, el ambiente, el publico. A los 13 empecé a estudiar armonía vocal, a los 14 forme mi primer grupo y hasta ahora.
Estando como esta ahora el mundo de la música ¿Qué te anima a continuar?
Que la gente sigue hiendo a los conciertos. Que no se vendan discos repercute a tu discográfica. Pero… ¿a ti? Lo que te importa es que la gente vaya a un concierto, que es donde te lo pasas bien y ves la respuesta del público. Donde hablando claro, esta el dinero. Si quieres vivir de la música es tocando en directo. A parte, hay muchos artistas que venden infinidad de discos y no tienen ni un solo concierto en verano. ¿De que me sirve vender 50.000 copias y hacer 2 conciertos? Yo prefiero vender menos y hacer 80 conciertos. Porque a la hora de la verdad voy a poder vivir de la música y a mi gente le va a llegar. Hoy en día la música llega igual. Existe Internet, quita de venta pero hace que tu música llegue a mas gente.
Entonces ¿Qué opinión tienes de la piratería?
La piratería es algo malo. La gente prefiere gastarse 10 euros en un cubata que en un disco y ese es el problema. La gente joven de este país, sale un fin de semana y se gasta 30 euros en copas en vez de gastarlo en música. La gente no tiene cultura de tener un disco original y no saben lo que cuesta realmente. Se están quejando siempre de que un disco es muy caro, pero la gente no es consciente de la cantidad de personas que están trabajando detrás. Eso si, van a un bar, pagan una cerveza que cuesta 50 céntimos a precio de 5 euros, se toman 7 y se van tan contentos a casa. Ese es el gran problema de la piratería en este país. La propia gente no quiere apostar su dinero en música. Hay gente que se queja de la piratería, pero luego sale de fiesta y se gastan 50 euros en un fin de semana.
¿No crees que Internet puede llegar a ser un lanzamiento?
Considero que Internet es positivo.
Pero puede llegar a ser un arma de doble filo…
Depende de cómo lo mires! En Japón también tienen Internet y es mucho mas rápido que aquí. Allí se ha puesto de moda entre los jóvenes tener el disco original. Es otro concepto de en que inviertes tu dinero. A la gente meterse en una tienda de discos y coger un disco original le supone un palo, pero meterse en una cervecería y tomar un cubata no le supone un palo. ¿Cuál es el problema? La gente prefiere invertir su dinero en placeres de un segundo que en cultura musical. También hay gente que no puede comprar un disco porque no tiene dinero, entonces si que entiendo que te descargues un disco de Internet. Pero piensa que no comprar el disco de un artista es que estas contribuyendo a que ese artista saque menos discos en un futuro.
Hablando de cultura ¿No te parece que el cine, teatro, libros, tendrían que estar subvencionados por el gobierno?
Por supuesto! Me parece una burrada que una obra de teatro cueste 40 euros. No puede venir todo el mundo a ver una obra de teatro. Incluso he visto musicales que cuestan 70 euros. La cultura en general tiene que ser para todo el mundo. No puede ser un privilegio para ricos o gente acomodada. Que un disco cueste 15 euros, me parece barato, pero el teatro, me parece muy caro. ¿El cine? Muy barato! 7 euros para disfrutarla en pantalla grande, vale la pena. Además, no es el hecho de disfrutarla en pantalla grande, es el hecho de ir al cine. Sentarte en una butaca, salir… Es todo el concepto.
¿Qué idea propones?
Así como se hacen anuncios de “Si bebes no conduzcas” o por el uso del preservativo, que me parecen fantásticos. Se tendrían que hacer anuncios para que la gente compre mas música. Pero no se hace porque al gobierno le da igual que la gente se gaste el dinero en CDS.
¿Y como va ese comic que preparas?
Soy un dibujante de cómics frustrado. Ya veré como lo edito! Mediante una editorial, creando la mía propia o añadiéndolo con el disco para que sirva como aliciente y la gente compre el original y ofrecerles mas cosas. La gente se lo merece, si no fuera por ellos, yo no podría hacer lo que me gusta.
¿Alguna “locura” mas?
Quiero tener una empresa de jamones (Risas).
Bertin Osborne ha montado “El molino de Bertin” de aceite de oliva…
Yo quiero cosas de esas. Lo del jamon lo tengo muy claro. Así en navidad puedo ir coger un jamon y regalárselo a la familia y no tener que comprarlo (Risas)
¿Cómo se prepara la agenda?
Cuando empiece con el programa parare aquí. Pero imagino que seguiré dando conciertos los fines de semana en teatros y salas mas pequeñas. Estaré con el programa y con el disco. Luego cuando termine el programa, empezare otra vez la gira de verano y cuando termine, sacare el segundo disco que ya estoy grabando temas para tenerlo todo preparado y hacerlo con mucho tiempo y delicadeza. De momento ya te estoy hablando de principios de 2010. Después de ese disco viene otra gira que acaba a finales de 2010 o principios de 2011. Así que te estoy hablando de 2 años.

Texto y Fotos: Eric Romaguera

Javier Capitán: "Creo que hay veces que se tiene que arriesgar"

Javier Capitán nació en Barcelona en 1961. Estudio Ciencias Económicas y en 1985 se trasladó a Madrid para trabajar como becario en el Instituto Nacional de Hidrocarburos donde llego a ocupar el lugar de subdirector de Marketing Estratégico. En la radio comenzó de una forma fortuita para dar paso un 13 de Julio de 1998 a “El Informal” que dirigido por Capitán consiguió un indudable éxito de audiencia, prueba de ello son los múltiples premios que cosecho en su trayectoria. A este programa le llego su fin el 5 de abril de 2002 después de casi 4 años en Antena. Después de 9 meses de ausencia Televisiva, Javier Capitán fue fichado por Antena 3 para el late-night “Ya es viernes… O no”. Mas tarde decidió dedicarse a la televisión autonómica donde lo pudimos ver en “Madrid Reta” y en “Metro a Metro”. Después nos acompaño en los mediodías con “El negociador” hasta que TVE decidió retirar el programa por falta de audiencia. Su ultimo trabajo ha sido “Con un par… De Bromas”.
Director de Marketing en Repsol y un buen día te metes en el mundo de la televisión ¿Cómo fue el cambio?
Básicamente por la casualidad, que a veces tiene mas influencia de la que pensamos. Cuando vivía en Barcelona, iba a algunos pubs y hacia de Felipe y cantaba con un amigo mío. Cuando me fui a Madrid iba al pubs de un amigo y cuando los artistas se retrasaban le cubría un poco las espaldas. Me vio una persona de la radio que me puso en contacto con Julio Cesar Iglesias y durante un tiempo se inicio una colaboración en la radio, que hacia compatible con mi trabajo en Repsol, hasta que eso empezó a crecer y tuve que tomar una decisión y además de la radio hice televisión.
Teniendo un trabajo estable ¿Cómo decides tirar mas por la televisión que por un trabajo seguro?
Creo que hay veces que se tiene que arriesgar. En ese momento cerré un contrato muy bueno con la cadena SER. Era solo de 6 meses, pero pensé que si algo me salía mal, con esos 6 meses podía tirar un cierto tiempo y entonces pensé que podía iniciar una carrera por ahí. Por otro lado, me gustaba, me divertía y me permitía conocer gente interesante. Creo que la estabilidad esta bien pero no es todo en esta vida. Uno tiene que tomar las decisiones tirando hacia lo que mas le gusta. Decidí que lo que mas me gustaba era eso, aun que me sentía satisfecho con mi trabajo en Repsol.
¿Y como fue lo de ese 13 de Octubre de 1998 cuando te vemos en “El Informal”?
Yo había hecho alguna colaboración con televisión, había hecho alguna cosa con Telecinco para alguna campaña electoral. Luego hice un piloto para un programa que jamás salio a antena. Tengo que decir que casi todas las productoras de España hicieron un piloto para ese espacio y con el mismo objetivo. Al final Telecinco, dijo que lo que le había gustado era la aproximación que había hecho yo y que les gustaría que lo hiciera con una productora como Globomedia. Nos pusimos de acuerdo y nos lanzamos.
Pero “El informal” se retira en el año 2002 y 9 meses mas tarde te vemos en el programa “Ya es viernes… O no” de Antena 3…
Eso nunca sabes, el control de los tiempos no lo tiene uno. Acabamos en Abril y empezamos en Enero en Antena 3. Un programa que creo que era muy digno, pero que fue masacrado por la programación. No puedes poner un programa de ese tipo a la 1 de la madrugada. Hubo algunos días malos, otros regulares y otros buenos. Sin embargo, la cadena cumplió con su compromiso de emitir los 13 programas firmados por contrato porque le pareció que el programa era lo suficientemente digno como para mantenerlo. Ya sabes que en televisión dependes de lo que haces tu, donde te programa tu cadena y lo que tienes a tu alrededor. Si a tu alrededor tienes a una bestia como Javier Sarda en “Crónicas Marcianas” no tienes demasiado que hacer.
De ahí saltas a la televisión autonómica con “Madrid Reta” y después con “Metro a Metro”.
Madrid reta era un magnifico formato, de procedencia inglesa, que permite poner a prueba a los concursantes con preguntas que mandan los espectadores. Además, que el espectador también puede ganar dinero. Estábamos rondando el 22% de share pero la cadena dijo que era caro por eso de tener que pagarles los derechos a los ingleses. Así que nació “Metro a Metro” que era un formato muy madrileño. Funciono muy bien, llegamos a estar por encima de la media de la cadena. Luego decidieron cambiar el presentador y poco mas tarde el programa termino.
En muchos de los programas donde has trabajado has hecho de director y presentador. Siendo catalán ¿No te has planteado trabajar en Cataluña?
Trabajar con Televisión de Cataluña, viviendo en Madrid, lo veo difícil. Al fin y al cabo, uno tiene los contactos donde los tiene. Yo hace veintitantos años que vivo en Madrid y no se quien es quien en el mercado televisivo catalán y por otra parte necesitaría un periodo de inmersión de tres meses para recuperar el idioma.
Y ya podríamos decir que estas hecho un todoterreno con ese libro que publicaste en 1994, que te hizo ganar el Papagayo. Has trabajado en marketing, televisión, radio… Y encima escribes ¿Hay algo mas que no sepamos de Javier Capitán?
Eso lo escribí porque fue una especie de reto. Me encerré un mes y medio y gane el premio. Lo agradezco mucho, pero no se si habría mejores obras en aquel concurso. A mi me gusta escribir. Ahora escribo en eso que dicen que esta tan de moda, los blogs. El blog de capi (http://elblogdelcapi.wordpress.com/) donde escribo sobre lo que me ocurre o se me ocurre.
Y para terminar…Todos los colaboradores de “El Informal” han fichado por “La Sexta” ¿Te veremos algún día en la cadena de Emilio Aragón?
Globomedia es una empresa muy potente. Yo creo que en mi caso, como llegue impuesto por la cadena a “El informal” nunca he sido parte de ese grupo.

Texto y Fotos: Eric Romaguera

Vicens Castellano: "Mis resultados dependen de mis acciones"

¿Estas cansado de que se te acabe del dinero antes que el mes? Vicens Castellano es desde el mes de enero el salvador de muchas economías españolas. Después de estudiar empresariales y psicología, se enamoro de la posibilidad de ayudar a otras personas a desafiar sus propias limitaciones y se estableció como coach independiente. Se considera un pensador independiente interesado en el ser humano y en sus posibilidades de disfrutar de la vida y de hacer del mundo un lugar mejor. Desde el día 24 de Octubre lo podemos ver, ajustando cuentas con todos nosotros los viernes de 21:30 a 22:30 en Cuatro. ¿Crees que pueden ayudarte con tu economía?
Ajuste de cuentas… ¿De donde sale la idea?
El programa es una idea israelina, con muchísimo éxito ahí. Yo conocí a la creadora de la idea general, ya que estuvo con nosotros y todo el equipo de rodaje en Madrid y lo que le inspiro fue su propia realidad. Andaba fastidiada de dinero y busco un economista financiero que le ayudara a pasar el bache y ahí fue cuando se dio cuenta que eso televisado podría resultar interesante.
Y tú ¿Cómo te embarcas en esta idea?
Cuando Cuatro adquirió los derechos, buscaron un profesional en finanzas y couching. Ya habían contactado conmigo en varias ocasiones para programas que finalmente desestime, pero esta vez, la idea me pareció lo suficientemente interesante como para aceptarla. Me sentí atraído por el proyecto con carta blanca para dirigir los casos como yo lo hago sin cámaras y me pareció relativamente sencillo.
Recientemente se publico el libro de “Ajuste de cuentas” en el que nos enseñas a ahorrar. ¿Cómo se puede ahorrar gastando dinero en un libro?
Tenemos que saber que es un gasto y que es una inversión. No estoy a favor del gasto, pero tenemos que saber lo que es bueno y malo. Luego tenemos la inversión que es que tu dinero trabaje por ti y otro gran tipo de inversión es, inversión en conocimiento. Mis resultados dependen de mis acciones y mis acciones dependen de mis ideas. Por eso a veces tenemos que invertir en conocimiento para adquirir nuevas ideas que nos permitan llegar a los resultados deseados. Eso es un tipo de inversión como pueden ser seminarios de formación.
Con el gobierno admitiendo que estamos en crisis ¿Cómo ves la situación económica general en un futuro?
Yo no me dedico a preveer el futuro. No es mi trabajo y tampoco tengo herramientas. Pero creo que nadie es capaz de adivinar el futuro, no de aquí a un año, si no de aquí a un mes. Es un sistema tan complejo, con tantas variables que cualquiera que diga que se atreve a adivinar el futuro para mi no tiene credibilidad. Lo que si se, es lo que esta pasando ahora, que es diferente a lo que pasaba hace un año y como consecuencia, lo que hacemos nosotros no puede ser lo mismo que hacíamos, hace un año.
La crisis que vivimos ahora ¿La podemos comparar con el crack del 29?
En 1992 ya hubo una crisis muy importante en la construcción, pero la capearemos. Hay etapas que van muy bien y otras que van mal. Yo no creo que el problema principal sea que la economía esta así, si no el cambio. Nos cuenta mucho cambiar los hábitos que tenemos arraigados. Si a medida que ha ido creciendo la economía he ido aumentando mis gastos, me he ido acomodando y me he acostumbrado a vivir bien cuando hay menos recursos, hay algo que falla.
Además de la segunda temporada de “Ajuste de Cuentas” ¿Nos sorprenderás con alguna cosa más?
Ya esta escrito el siguiente libro. Ajuste de cuentas forma parte de una trilogía. Si tú aplicas lo que hay en este libro, acabas con capacidad de ahorro. Con saber que quieres, donde vas y sabiendo que cada mes vas a tener un dinero guardado. Este ahorro, que voy acumulando ¿Qué hago con el? La respuesta esta en el siguiente libro, En “Que tu dinero trabaje por ti” y se explica como invierto este dinero con tal de que los rentabilice.
Texto: Eric Romaguera

Fotos: Roberto Garver (Cuatro)

Pablo Puyol: A mi me tiene que gustar un proyecto

Pablo Puyol, nació el día de San Esteban del año 1975. Este actor, bailarín y cantante comenzó a estudiar Biología pero pronto se dio cuenta que lo suyo era la interpretación y termino por graduarse en la Escuela Superior de Arte Dramático de Málaga. Su primer papel profesional le llego en 1999 en el musical Grease estrenada en el teatro Lope de Vega de Madrid. Después de varios papeles en series y cortos pasaría a ser uno de esos bailarines que tantas pasiones despertaba en “Un Paso Adelante”. Tiempo más tarde formo parte del grupo musical que salio de la misma serie, UPA Dance, que vendió más de medio millón de copias. Después de realizar una gira por toda España, el grupo se separo en 2004 y la academia de Lola Herranz cerro sus puertas en 2005.
Desde 2007 interpreta el papel de Gastón en “La Bella y la Bestia”. Si esto fuera poco, también se deja ver en la gran pantalla con películas como “La conjura del Escorial” o “Prime Time”, dos thrillers que no nos dejaran movernos de la butaca.
La conjura del escorial… ¿Qué se conjura?
Mi personaje, Instausti, un veterano de guerra y que dado que España en la época de la película estaba en guerra con todo dios, tiene mucho trabajo. Al volver a Madrid, le ofrecen un trabajo que es hacer de maestro de espada a la Princesa de Eboli y al duque de Alba. Ambos al ver la facilidad que tiene mi personaje deciden contratarle para asesinar al secretario de Juan de Austria. Este es un tipo que después de haber estado luchando, el hacer de mercenario, cobrar y encima tener el beneplácito del rey para poder hacer otras muchas cosas, esta bien visto y cree que es un trabajo adecuado. Aquí la diferencia entre la realidad y la ficción es que acabo como acabo y en la realidad pudo huir, con un visado del rey.
Acabas bastante mal. Con una fecha en el corazón…
Muy dramático y poético. Una anécdota dentro del rodaje.
¿Casualidad o causalidad?
Yo con Antonio no he hablado de ese tema. Simplemente dijo que moriría con una flecha. Pero que sea en el corazón y de esta forma tan bucólica, clavado a un árbol, no se si Antonio tenia como una especie de poesía. Para mi queda como una imagen bonita y dramática al mismo tiempo.
¿Cómo te has preparado el papel de maestro de armas?
Fueron como 25 días, antes del inicio del rodaje de 4 horas al día. 2 horas de espada y 2 horas de caballo. Hay que decir que la espada no la había cogido en mi vida. Tuve la suerte de tener buenos maestros y que las cosas relacionadas con el físico se me dan bastante bien. Enseguida le fui pillando el truco. De todas formas, ensayamos las coreografías una y otra vez y si la película la ve alguien que maneje la espada dirá que soy un necio, pero creo que lo importante es que la ficción resulte y que la gente se crea que soy un gran espadachín. Tengo la buena o mala suerte de que Julia Ormond ha dicho que espada chineaba muy bien.
Con esta película rompes una racha de papeles en los que interpretas a homosexuales…
¡Pues es verdad! De las 7 películas que he hecho, hago de gay en 3. Aun que también interpreto en 2 el papel de Skin head. Al final me encasillare en Gay o en Skin head.
Eso depende mucho del físico. Soy una persona grande y tengo un físico más o menos aparente. Me cogen para este tipo de papeles. El gay tiene que ser alto y musculazo, venga pues este. Yo creo que es algo poco importante. A mi me tiene que gustar un proyecto y que el personaje me divierta.
Thriller tras Thriller… Dentro de poco estrenas Prime time.
Terminamos el rodaje a finales de junio. Ahora estamos en post producción y la peli estara lista el 10 de octubre en el festival de cine de Sitges. A ver si la suerte nos acompaña y nos llevamos algún premio a casa.
Es una de esas películas en las que te has metido hasta el fondo…
Me ha llegado a gustar tanto el proyecto que soy co-productor. Me he liado la manta a la cabeza y me he asociado con Quino PC y la veo prácticamente a diario siguiendo muy de cerca las evoluciones. Creo que va a ser una película que va a llamar la intención.
Y todo esto sin descuidar tu papel de Gastón en “La Bella y la Bestia”
Con un éxito total. Esperamos poder venir a Barcelona cuando terminemos la temporada en Madrid. Aun esta por ver, pero la verdad es que me haría ilusión volver a la ciudad en la que tanto tiempo he vivido.

Texto y Fotos: Eric Romaguera

Anabel Alonso: "Ir de tiendas a mí me parece un suplicio chino"

Anabel Alonso, nació en Baracaldo el 11 de noviembre de 1964. Esta actriz nacida bajo el signo de Escorpio fue uno mas de los personajes de la serie “Siete Vidas” donde encarno a Diana, una actriz lesbiana no demasiado centrada que busca su sitio.
Al finalizar la serie, la pudimos empezar a ver en “La Familia Mata” donde se vuelve a encontrar con su compañero de serie durante las ultimas temporadas, Iván Massague.
Licenciada en Arte Dramático y Diplomada en turismo, no duda que algún día use los títulos que tiene para montar una pequeña casa rural o dirigir un hotel aun que piensa que esos son planes de algo muy futuro. Esta partidaria de las adopciones y aun siendo mujer se considera una “anti-tiendas” nos atendió para contarnos algo mas sobre ella.
Háblame un poco de la familia Mata…
Pues a pocos días de empezar a grabar, todavía no tengo demasiada idea de cómo van a ir las cosas. No te puedo hacer ningún avance
Después de recibir tantos callejones en “Siete Vidas”. ¿Se hecha de menos que no te peguen en “La familia Mata”?
Se hecha mucho de menos. Siete vidas ha sido una serie que ha puesto el listón muy alto. Tanto en el tiempo de emisión como en la acogida del publico como de critica. Siete Vidas es un referente que esta ahí y que no se va a repetir. ¡Ni parecido!
Y hablando un poco de Anabel Alonso… Siempre has querido ser actriz pero terminas estudiando turismo por tu familia. Cuéntame un poco más eso.
Hacia las dos cosas a la vez. Hacia arte dramático y turismo a la vez y las acabe juntas con 20 años.
¿Y has pensado alguna vez en dedicarte al sector del turismo?
Pues si la cosa sigue así, de momento no. Nunca digas de esta agua no beberé porque todo puede pasar. Lo bueno es que si quiero poner una casa rural puedo. Si quiero dirigir un hotel, me puedo permitir ese lujo, pero en principio no lo tengo contemplado en mis ideas.
¿Lo hiciste forzada por tu familia?
Yo le di a mi padre el titulo para tenerlo contento y ahora estoy haciendo lo que quiero.
Muchos famosos están abriendo ahora sus negocios...
Yo de entrada con lo que tengo, tengo bastante.
Otra cosa que se de ti, es que eres una defensora de las adopciones y te consideras un pelo reticente a tener hijos biológicos. ¿Cuándo tomas esa opción?
Si tienes un instinto maternal y si le puedes solucionar la vida a un niño al que vas a querer igual que si lo hubieras parido. Tengo muy claro que adoptare, pero tengo que parar un tiempo para que esos cambios en mi vida no me afecten.
¿Quizá aprovecharas el paron para empezar a ir de tiendas?
Odio ir de tiendas. Soy de esas que entra en una tienda y coge la talla única o cuatro piezas idénticas. Ir de tiendas a mí me parece un suplicio chino. No disfruto nada cuando voy de Shopping.
¿Pero eso es por el trabajo?
Yo he llegado a la conclusión de que como estoy tan cansado de las pruebas de vestuario que tengo con los rodajes, al final quiero lo más sencillo con el tema de la ropa. No me gusta nada ver escaparates. A mi me encantaría lo que se lleva ahora del personal shopper. Que alguien haga la compra por mí y me la encuentre dentro del armario.
Has hecho teatro, cine, televisión, doblaje… ¿Con cual te quedas?
Ufff! Complicado me lo pones. Como al fin y al cabo todo es ser actriz. Es como si yo te pregunto ¿Qué prefieres escribir en un mensual, en un semanal o en un periódico?
No te sabría decir, disfruto mucho con el teatro, el cine y la tele, pero ahora mismo necesito hacer teatro.
¿Y el doblaje más difícil que has hecho?
El de Nemo! Habla mucho y como se le olvidan las cosas con una facilidad tremenda y descubre el mundo cada minuto, Dory fue alguien agotador.


Texto y fotos: Eric Romaguera

Carmen Machi " Habrá otra guerra y volverá a pasar lo mismo, y tendremos los mismos errores"

Fue una más de esas “Siete Vidas” que durante algunos años nos alegraron las noches con su humor. Su protagonismo llegó a ser tal que consiguió que se centraran en ella únicamente con su propia Spin-Off “Aída” y casi se hizo tan famosa como la ópera de Verdi.
Y es que detrás de esa chacha chillona, se esconde Carmen Machi, una madrileña nacida el 21 de septiembre del 1963 que es capaz de amoldarse a cualquier tipo de papel que le pongan delante. La hemos podido ver tanto en televisión cómo en cine o teatro. Actualmente se encuentra en pleno rodaje de la última película de Pedro Almodóvar “Los abrazos rotos” e interpretando en el Teatre Romea hasta el día 5 de Octubre “La tortuga de Darwin” donde interpreta el papel de un animal que por su propia evolución consigue ponerse en pie y contar los hechos que ha vivido a lo largo de su vida. ¿No te pica la curiosidad por saber más?
Varios años dedicándote al género del humor para ahora convertirte en una tortuga. ¿Cómo es la tortuga de Darwin?
Este personaje trata de emular a la tortuga real que Charles Darwin se trajo de las islas Galápagos a la que llamó Harry y estaba viva hace muy poco. Al autor de la obra, se le ocurrió que este animal si ha vivido tanto tiempo ha pasado dos guerras mundiales, ha pasado la Perestroika, ha vivido el holocausto,… El autor nos refleja el que pasaría si la tortuga consiguiera por la teoría de la evolución de Darwin ponerse en pie y hablar.
¿Y que nos va a contar?
Pues todo lo que ha vivido, aunque dicho así puede parecer un aburrimiento y una lección de historia. Lo que hace Juan Mallorga es una cosa muy interesante donde consigue fusionar tragedia con drama a la vez que le da un punto de comedia desde la mirada inocente de un animal porque lo cuenta desde la inocencia. En ningún momento juzga, solo cuenta lo que vio.
Que bonito sería que algo nos pudiera contar como ha sido la historia verdaderamente…
En la función, el autor pone cosas que te llegas a preguntar si se lo estará inventando, ya que de los que estamos aquí es la única que está viva. Por ejemplo, en la Segunda Guerra Mundial cuenta que eso no fue así y que tal persona dijo una cosa y el otro le respondió de otra forma. Ella puede desmentirlo todo.
Que pena que no queden testigos que nos puedan contar ciertas cosas!
Solo disponemos de lo que han escrito y el que lo ha escrito lo ha hecho como el ha querido o ha creído. Es algo muy interesante visto desde ese punto de vista.
¿Y como es interpretar el papel de un animal?
Me lo he pasado muy bien haciendo esto. Mi personaje habla mucho pero lo hace desde un sitio casi naif. Como si de un niño se tratara. -desde la mirada más inocente que pueda haber. Al ser un animal, su sexo es otra cosa y cuando habla sobre eso, es muy divertido. Yo soy un ser humano!
Eso nos demuestra que a veces valdría la pena ser un poco más animales y no tan racionales
La verdad es que si. Lo que acaba pasando en esta función y no es porque sea esta función es que se nos demuestra que esto no es más que un círculo vicioso y que tropezamos con la misma piedra. Habrá otra guerra y volverá a pasar lo mismo., y tendremos los mismos errores. Hay una frase que dice al principio de la función cuando ve el ferrocarril que es: “El ser humano pronto dará alimento y seguridad a todos sus miembros. Y piensa que el humano es la última etapa de la evolución.”
Pero no damos tal seguridad…
Y resulta que esa evolución con la que flipa ella, se convierte en que nos asesinamos entre nosotros mismos. Es algo muy interesante. El hombre es lo mas! La evolución la hace para construir armas y no llegar demasiado lejos.
¿Crees que si la tortuga hubiera hablado realmente hubiera dicho esto?
No lo se… Esa es la pregunta. ¡Que bonita pregunta! Porque quien lo escribe es un hombre… Pero yo me la creo bastante
Si las paredes hablaran…
¡Que miedo! Contarían cosas inconfesables.


Foto y texto: Eric Romaguera